心智練習的優勢與運用
本文節錄 黛碧的碩士論文
《刻意練習》一書舉出音樂界實證，證實心智練習（發展心智表徵的能力），有助於學習，書中研究指出以初中階的演奏者與頂尖的演奏者相比，發現兩者差異在於心智表徵的品質不同，亦即初階演奏者在練習曲子時，往往不知道樂曲聽起來該是甚麼模樣；另一則研究以學習薩克斯風的學生作為實驗，發現表現的差異多源於本身覺察錯誤的能力高低，也就是對樂曲擁有清晰的心智表徵，較能在練習中覺察錯誤，並加以改正，來提高練習效率（陳繪茹譯，2017，頁123）。
書中指出頂尖音樂家與音樂學習者雖然擁有不同程度的心智表徵能力，但有三項共同點，研究者整理敘述如下。
理解資訊
著名的鋼琴家蓋畢拉．依姆納練習樂曲時首先先讀譜，理解樂譜的資訊，透過分析與閱讀樂譜知道一首樂曲聽起的樣子；而對於初學者而言，建立聽覺表徵的能力也許不如音樂家來的精細，但可以透過先行讀譜想像音符的音高與音值，調性，與其他音符之間的和諧關係（陳繪茹譯，2017，頁124-125）。黃麗瑛（1993）提到「彈奏是由中樞神經傳達樂譜的形像至腦中樞神經，進而產生對音樂的領悟，如音高、節奏、樂句與和聲等」。萊馬（Leimer, Karl 1858-1944）與紀瑟金（Gieseking, Walter 1895-1956）的教學主張，認為練琴可以在沒有鋼琴的幫助下，訓練視覺對樂譜產生「內在聽覺」與「鍵盤音程、音高與和弦的距離感」，利用聯想產生手部的觸鍵與運行方式（黃麗瑛，1994，頁221）。
制定彈奏計畫
可以同時吸收且考量更多的資訊，然後採取最好的選項，這些選項的答案來自於過去經驗的記憶，鋼琴家蓋畢拉．依姆納會在開始設定指法，有時為了詮釋上需要不同的效果，則會嘗試數種指法，並在決定後寫在樂譜上；對於困難的段落則是找出前一小節作提醒與記號（陳繪茹譯，2017，頁126）。研究者對於初學學生會教導學生做基本的曲式分析劃分出樂句與樂段，並標於譜上，對於視奏能力較弱的初學學生，以「樂句」為單位在讀譜上可以化繁為簡，閱讀音高、節奏與和絃行進，並設計指法、做分句的劃分（圓滑奏與斷奏記譜）。對於困難的部分：擴張指與轉指、和弦移動的距離，研究者的數位影片中皆會以不同顏色與符號標示出來，希望皆此帶領學生將來可以有步驟的做彈奏計畫。
覺察錯誤
當建立了初步的心智表徵，彈奏練習時可以將樂譜手指與鍵盤關係快速連結，對於樂曲有清楚的心智表徵時，可以發現大多數的錯誤並且記下來，降低重複犯錯的機率，也能擁有較高的覺察錯誤的能力（陳繪茹譯，2017，頁124）。
對於研究者所面臨的初學學生，無法如音樂家對於樂曲詮釋有詳細與細膩的心智表徵，但對於掌握一首曲子的正確度所需的基本音樂元素：音高、節奏、樂句與和絃行進，或針對困難的段落做彈奏計畫，可作為發展心智表徵的開始，故研究者以此作為「科學腦」影片中發展心智表徵的單元設計。
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